Pontes Sonoras
Nell’ambito del progetto Change 2 Regard, è stata definita con il partner Conservatorio (Cours de Jazz) la creazione di una produzione artistica basata su un processo collaborativo di creazione musicale. Inizialmente, questa produzione si concentrava sulla creazione di una performance musicale da condividere in un luogo pubblico.
A causa della pandemia globale, causata dal coronavirus, siamo stati costretti a ripensare il modus operandi e il risultato artistico di questa collaborazione.Siamo passati da una produzione prettamente musicale a una produzione più ampia, di carattere audiovisivo (adattata alle limitazioni fisiche imposte dalla pandemia). In questo senso, l’avvio creativo si è basato sulle parole chiave trovate dagli elementi del gruppo 5ª Punkada (APCC) per descrivere i loro sentimenti di fronte alla travolgente situazione della pandemia e tutto ciò ad essa associato:
reclusioni, allarmismo mediatico, processo di adattamento alla situazione, ecc.). Le parole chiave sono poi servite come materia prima per la creazione di “materiale sonoro” da parte degli allievi del Corso Jazz, con l’obiettivo di inviarlo al gruppo 5ª Punkada e, attraverso le risorse digitali opportune e disponibili[1] trasformarlo.
Parallelamente al processo di costruzione del “materiale sonoro”, è stata realizzata, grazie alla collaborazione dei due gruppi, una produzione visiva (+/- 8 minuti). In base alle parole chiave dà luogo ai seguenti segmenti:
- una composizione visiva, realizzata dal cantante del gruppo 5ª Punkada, attraverso la selezione di immagini che gli elementi del gruppo hanno associato alle parole chiave
- due spezzoni di film con coreografie create da uno studente del corso di danza, associate a parole chiave
- un’animazione/disegno, utilizzando un software per l’effetto, associato a parole chiave.
Dopo il completamento dei 4 segmenti, il cantante del gruppo 5ª Punkada ha realizzato tutta la composizione e il montaggio di una produzione visiva finale.
Elaborando il materiale sonoro inviato dal corso Jazz (tessiture/strutture musicali ispirate alle parole chiave), il gruppo 5ª Punkada ha prelevato campioni di questo materiale e ha creato nuove strutture che sono servite come base musicale per il cortometraggio, così stabilire un nuovo approccio alla musica per gli studenti del conservatorio. In una fase finale, e dopo aver creato una partitura, il gruppo 5ª Punkada ha inviato la base musicale che aveva organizzato affinché gli studenti di jazz potessero improvvisare, rendendo così possibile lo spettacolo musicale unico.
Metodologia
Tenendo presenti i principi di Accesso alla Cultura/Pratica Musicale (Progetto Change2Regard, Asse Cultura/Musica) e il concetto fondamentale di Partecipazione (attraverso il Modello di Sviluppo Umano – Produzione per la Disabilità) il Dipartimento di Musica di A.P.C.C. ha organizzato il lavoro, seguendo una metodologia basata su 6 fasi di sviluppo:
1 – Acquisizione/Sperimentazione:
Tenendo conto delle caratteristiche del gruppo in questione (2 persone con paralisi cerebrale, utenti su sedia a rotelle + 1 persona con sindrome di Williams), Erythmia[2] (Dalcroze) è stata utilizzata come base di lavoro per affrontare le caratteristiche e le esigenze degli individui. L’obiettivo era quello di creare una produzione audiovisiva con performance musicali sul palco. Esercizi di consapevolezza del ritmo sono stati creati e sviluppati attraverso il movimento del corpo, con l’obiettivo di far “sentire” la musica.
Con il sistema BrutBox è stato possibile sviluppare una fase di contestualizzazione (spiegazione del sistema) e una fase di sperimentazione (ogni membro del gruppo ha potuto sperimentare i diversi sensori) e, da lì, adattare le caratteristiche e l’accessibilità e configurare un progetto personalizzato per l’effetto desiderato.
Obiettivi :
- Facilitare le competenze musicali di base[3] delle persone coinvolte, utilizzando metodi esistenti nell’educazione musicale
- Creare momenti di contestualizzazione ed esplorazione del sistema BrutBox in un’ottica di sua conoscenza ed integrazione nelle fasi successive di sviluppo del progetto
- Personalizzare un nuovo progetto per l’utilizzo del BrutBox, attraverso la configurazione collettiva (selezione delle funzionalità e screening degli adattamenti a livello software e hardware)
2 – Riflessione/Ricerca:
Nel frattempo, siamo stati colpiti dalla pandemia. Questo evento ci ha costretto temporaneamente a fermarci… ma ci ha portato ad affrontare questa nuova realtà come una sfida da integrare nelle fasi successive del processo:
- Come ci sentiamo riguardo a questa situazione?
- Cosa è cambiato nella nostra vita?
- Come percepiamo la nostra vita e quella degli altri?
Queste sono alcune delle domande emerse durante il processo di confinamento tra marzo e settembre 2020 (confinamento dei membri del gruppo 5ª Punkada). Queste domande sono state esplorate e cristallizzate in parole chiave (disperazione, tristezza, paura, afflizione, solitudine, panico, ansia) attraverso esercizi di riflessione (individuali e collettivi).
Le parole chiave darebbero avvio al processo di ricerca di immagini su internet (da parte del gruppo 5ª Punkada) e di creazione di materiale sonoro (da parte degli studenti del corso Jazz e 5ª Punkada) per la continuità del lavoro “a distanza”.
Obiettivi :
- Rifletti sul tema della pandemia e sui suoi effetti, usa questa riflessione come punto di partenza e sviluppo artistico
- Cerca immagini, utilizzando risorse digitali, per illustrare un concetto, un sentimento, una parola
3 – Elaborazione/Campionamento:
In questa fase che ha coperto parte del secondo confinamento (da gennaio ad aprile 2021), il materiale sonoro sviluppato dagli studenti del corso Jazz è stato condiviso con il gruppo 5ª Punkada, così come tutti i segmenti di film sviluppati dal corso Jazz. Danza e arti visive.
Al rientro in istituzione, il gruppo ha iniziato a lavorare sul materiale sonoro, utilizzando sessioni di ascolto collettive e selezionando le parti musicali che i partecipanti ritenevano più importanti.
Durante questa fase tutto il materiale cinematografico (inviato dal Conservatorio) è stato montato dal cantante del gruppo che è riuscito a creare un’interessante produzione audiovisiva.
Obiettivi :
- Selezionare, durante l’ascolto del repertorio presentato, i campioni musicali
- Contribuisci al processo di campionamento con suggerimenti, opinioni, idee
- Comporre e modificare segmenti di film in una produzione visiva
4 – Improvvisazione
Con tutti i campioni sonori e musicali raccolti durante la fase precedente, sono stati sviluppati momenti di improvvisazione, fornendo gli elementi del gruppo, strumenti musicali e risorse digitali (computer; BrutBox; Makey Makey) per facilitare la partecipazione libera e autodeterminata. Le improvvisazioni venivano sempre avviate da uno degli elementi del gruppo, fornendo così lo stimolo sonoro che fungeva da base. Si sono svolte circa dieci sessioni di improvvisazione, registrate (in formato audio) per una successiva analisi da parte del gruppo.
Obiettivi :
- Utilizzare i mezzi a disposizione per partecipare ad una dinamica sonora e musicale
5 – Organizzazione/Composizione
Dopo aver ascoltato e analizzato le registrazioni, il gruppo ha iniziato a selezionare le strutture più rilevanti per integrare il “tappeto sonoro-musicale” del film. Successivamente sono state sviluppate sessioni di organizzazione e composizione della colonna sonora (basate sulla proiezione del film).
Al termine delle sessioni di organizzazione e composizione delle basi della colonna sonora, è stata registrata in formato video un’esibizione “live” del gruppo. Questa registrazione è stata inviata al partner (Jazz Classes) per completare l’opera, comporre e suonare il pezzo.
Obiettivi :
- Contribuire al processo creativo, attraverso la selezione di campioni musicali e l’utilizzo di strumenti musicali
6 – Diffusione/Diffusione
Come mezzo di diffusione di questa produzione artistica, è stata inizialmente progettata una versione per la piattaforma Youtube. Fortunatamente, dopo la revoca delle restrizioni imposte dalla pandemia, è stato possibile effettuare la prima presentazione di “Pontes Sonoras” (Ponti Sonori), nell’ambito di una delle mobilità del progetto Change2Regard, che si è svolta nella grande auditorium del Conservatorio di Musica di Coimbra, Portogallo. Durante un’altra mobilità, questa volta a Bruxelles, è stato possibile fare la seconda presentazione.
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Definizioni/spiegazioni
[1] Logiciels: Pure Data / la Malinette; SoundPlant 42
Hardware: BrutBox; Makey Makey; tastiera del computer
Strumenti: Chitarra; Tastiera MicroKorg
[2] Associazione del movimento del corpo con il suono/ritmo. L’uso dell’Euritmia mira a organizzare e strutturare il suono e il ritmo degli individui coinvolti.
[3] Acquisizione di abilità musicali (esempi): sentire il polso; battere il polso (il proprio e quello degli altri); spostarsi al suono di un pattern ritmico e/o di una composizione/segmento musicale.
Enti coinvolti:
- Associação de Paralisia Cerebral de Coimbra – groupe pop/rock 5ª Punkada;
- Conservatório de Música de Coimbra – Curso Prof. De Instrumentista de Jazz; Curso de Dança;
- Escola Básica e Secundária Quinta das Flores – Curso de Artes Visuais.